عروسک و عروسک سازی در طول تاریخ

عروسک و عروسک سازی در طول تاریخ

بدون ديدگاه

عروسک ها

عروسک ها در همه فرهنگ ها شناخته شده اند و یکی از قدیمی ترین و رایج ترین اسباب بازی ها هستند. عروسک در ابتدایی ترین شکل خود یک شکل مخروطی شکل است که می تواند از خاک رس، چوب، سنگ، استخوان، پارچه یا مواد طبیعی مختلف ساخته شود. اعتقاد بر این است که در جوامع ماقبل تاریخ، عروسک هایی که به شکل انسان ساخته می شدند دارای اهمیت جادویی یا مذهبی بودند. مشخص نیست که این مجسمه ها در چه زمانی به اسباب بازی کودکان تبدیل شدند، اما بدون شک مجسمه های عروسک مانند دور ریخته شده برداشته شده و برای بازی استفاده می شدند.

تاریخ

مجسمه های کوچک انسانی ساخته شده از چوب و خشت در قبرهای مصری از ۲۰۰۰ قبل از میلاد یافت شده است. در گورهای کودکان دوران باستان عروسک هایی از گل، مرمر و سنگ مرمر پیدا شده است یونان و رم؛ همچنین در برخی منابع مکتوب از اوایل قرون وسطی اروپا به عروسک ها اشاره شده است. از اوایل سال ۱۴۱۳ می توان عروسک سازان را در نورنبرگ در آلمان جستجو کرد. چندین تصویر از عروسک سازان آلمانی از قرن پانزدهم وجود دارد. اولین عروسک‌سازان عروسک‌هایی را از چوب حک می‌کردند و برخی حتی سعی کردند اسباب‌بازی‌ها را با اندام متحرک تهیه کنند. آلمان و فرانسه مراکز اولیه ساخت عروسک اروپایی بودند. از قرن پانزدهم، هم عروسک‌های اسباب‌بازی و هم عروسک‌های مد – عروسک‌هایی که با جدیدترین لباس‌ها و لباس‌ها پوشیده می‌شدند و سفارش داده می‌شدند تا دادگاه‌های اروپایی بتوانند روندهای مد روز را دنبال کنند – در پاریس تولید می‌شدند. چندین نقاشی رنگ روغن در اوایل قرن هفدهم کودکان نجیب را در حال بازی با عروسک های چوبی با لباس های ظریف به تصویر می کشند. نقاشی رنگی در موزه بریتانیا در لندن در سال ۱۵۸۵ یک دختر هندی را با یک عروسک اروپایی نشان می‌دهد که احتمالاً توسط مهاجران اولیه انگلیسی به آمریکا برده شده است.

مواد و ساختار

چوب قدیمی ترین ماده ای است که برای ساخت عروسک برای فروش استفاده می شود. عروسک های برگردان از قرن هفدهم در سونبرگ در تورینگن به صورت انبوه تولید شدند. عروسک های چوبی در طول قرن هجدهم بسیار محبوب بودند. سر و بدن توسط عروسک سازان حرفه ای تراشیده شده و صورت و موها مستقیماً روی چوب نقاشی شده است. مخلوطی از کاغذ، خاک اره، گچ و چسب، به نام ترکیب، در حدود سال ۱۸۰۰ به عنوان جایگزینی ارزان برای چوب ساخته شد. این می تواند تحت فشار شکل بگیرد و امکان تولید انبوه عروسک ها را فراهم کند. در مرکز اسباب‌بازی در سونبرگ، پس از سال ۱۸۱۰، سرها با کاغذ پاپیه ماشه فشرده می‌شدند، در حالی که بدنه‌ها از مواد نرم ساخته می‌شدند و سپس پر می‌شدند. سرهای کاغذی ماشه را نیز می‌توان با موم پوشانید تا ظاهری واقعی‌تر به آن‌ها بدهد. برای مدتی عروسک‌هایی که سرشان تماماً از موم ساخته شده بود بسیار مورد تقاضا بود، اما این عروسک‌ها گران بودند و جای عروسک‌های چینی را گرفتند. پس از حدود سال ۱۸۳۰، تولیدکنندگان چینی، به ویژه در آلمان، فرانسه و بعداً دانمارک، تولید جدی عروسک‌ها را آغاز کردند و عروسک‌هایی با سرهای ریخته‌گری بسیار محبوب شدند. ظروف چینی لعابدار مورد استفاده در دهه ۱۸۶۰ با بیسکوئیت بدون لعاب جایگزین شد که به خصوص در رنگ صورتی آن ظاهری بسیار واقعی پیدا کرد و بسیار محبوب شد. لباس‌های کتانی به طرز ماهرانه‌ای مدل‌سازی شده بودند و دقیقاً از مدهای معاصر پیروی می‌کردند. پس از سال ۱۸۷۰ کلاه گیس و چشم های شیشه ای رایج شد. از آغاز سال ۱۸۸۰، برخی از تولیدکنندگان شروع به فروش عروسک هایی کردند که می توانستند چشمان خود را ببندند. در همان زمان، عروسک‌های مفصل‌دار با بدنه‌ها و اندام‌های پاپیه ماشه معرفی شدند، سر و اندام‌ها توسط کش داخلی قوی به هم متصل شدند. عروسک های پارچه ای که به صورت تجاری تولید می شدند نیز توسط تولیدکنندگان انگلیسی و آمریکایی در قرن نوزدهم معرفی شدند. سلولوئید مواد مصنوعی در حدود سال ۱۸۷۰ کشف شد و پس از پایان قرن نوزدهم برای ساخت عروسک مورد استفاده قرار گرفت. این ماده با افزایش سن شکننده شد و بسیار قابل اشتعال بود. با این حال، ارزان بود و تا اواسط دهه ۱۹۵۰ برای تولید انبوه عروسک ها در کارخانه های آلمانی، فرانسوی، آمریکایی و ژاپنی استفاده می شد. مواد بادوام تر مانند وینیل و پلاستیک در نیمه دوم قرن بیستم از سلولوئید به عنوان مواد ترجیحی برای عروسک ها پیشی گرفتند.

مدرس ادمین
دوره به زبان فارسی
محصول ویژه
اعطای مدرک معتبر
تومان ۴۹۰۰۰
مدرس ادمین
دوره به زبان فارسی
محصول ویژه
اعطای مدرک معتبر
تومان ۹۵۰۰۰

انواع عروسک

قدیمی‌ترین عروسک‌ها همگی عروسک‌های «بانو» بزرگسال بودند که نماینده زنان خوش‌پوش بودند. در نمایشگاه بزرگ لندن در سال ۱۸۵۱ اولین عروسک‌های نوزاد با سرهای گرد و اندام‌های کمان‌دار نرم که توسط عروسک‌ساز لندنی Mme ساخته شده بود، ظاهر شد. مونتاناری عروسک “بچه” متولد شد. عصر طلایی تولیدکنندگان عروسک در سال‌های ۱۸۶۰ تا ۱۸۹۰ بود، زمانی که تقاضا برای عروسک افزایش یافت و انواع جدید و شیک به طور مداوم تولید می‌شد. بسیاری از ثبت اختراعات در این زمان به دلیل اختراع عروسک های مکانیکی که می توانستند راه بروند، آواز بخوانند و برقصند، گرفته شد. مطلوب‌ترین و گران‌ترین نوع عروسک‌های مد فرانسوی پاریسین بوده و هستند که به کمد لباس‌های انحصاری مجهز هستند. عروسک‌های کاغذی از اوایل قرن نوزدهم در اروپا – به‌ویژه در انگلستان، آلمان و فرانسه تولید می‌شدند. عروسک‌های کاغذی، عروسک‌هایی برش‌خورده هستند که لباس‌های هماهنگ روی کارت چاپ می‌شوند و مدل‌های آن اغلب از افراد مشهور آن زمان الهام گرفته شده است. شاید به عنوان واکنشی به چهره‌های بی‌نقص و بی‌نقص که برای تخیل کودک جذابیتی نداشت، چهره‌های عروسکی با ویژگی‌های فردی منعکس‌کننده انواع طبیعی کودکان در حدود سال ۱۹۰۰ مدل‌سازی شدند. اولین عروسک شخصیت، به اصطلاح بچه قیصر بود که توسط عروسک آلمانی خلق شد. سازنده Kämmer and Reinhardt. یکی دیگر از عروسک های بسیار محبوب، عروسک رویایی بود که در سال ۱۹۱۳ توسط شرکت آلمانی آرماند مارسی تولید شد. عروسک هایی با ظاهر قومی – به ویژه آسیایی و آفریقایی – نیز محبوب بودند. همانطور که عروسک های مشهور به نمایندگی از خانواده سلطنتی و بازیگران بودند. در پایان قرن نوزدهم، اکثر عروسک‌ها نشان‌دهنده کودکان، چه پسر و چه دختر، حدود ده ساله بودند. در آغاز قرن بیستم، عروسک‌های کودک دست بالا را گرفته بودند و تا دهه ۱۹۵۰ محبوبیت خود را حفظ کردند، زمانی که عروسک‌های بزرگسال با شکل جدیدی از عروسک‌های مد بازگشتند: باربی. بعدها Action Man، مجموعه‌ای از عروسک‌های نظامی برای پسران آمد، که آنچه را که برای نسل‌ها انحصار زنانه در استفاده از عروسک بود، شکست. عروسک های معروف قرن بیستم شامل عروسک های Kewpie (1912)، Bye-lo-baby، Million Dollar Baby (1922)، Barbie (1959) و Cabbage Patch Kids (حدود ۱۹۸۰) بودند.

الگوهای نقش

محصولات زمان خود، عروسک های مختلف را نمی توان بدون اشاره به شرایط اقتصادی و اجتماعی گسترده تر قضاوت کرد. عروسک ها برای بازی و تفریح ​​ساخته می شوند، اما هدف آنها نیز آماده کردن دختران برای نقش های بعدی خود به عنوان مادر و خانه دار است. تا پایان قرن هجدهم، کودکان به عنوان بزرگسالانی کوچک، ناتمام در نظر گرفته می شدند که باید برای زندگی بزرگسالی آموزش ببینند. ابزارهای مینیاتوری از دنیای بزرگسالان طراحی شده بودند تا آنها را با آن جهان آشنا کرده و آنها را برای کارهایی که بعداً در انتظارشان خواهد بود آماده کند. در قرن نوزدهم وظیفه یک زن جوان ازدواج و مراقبت از خانه به عنوان مادر و خانه دار بود. ازدواج تنها شغل قابل تصور بود و پوشش از اهمیت بالایی برخوردار بود. لباس مجلل تنها راه موثر زن برای نشان دادن جایگاه اجتماعی خود بود. عروسک‌های بانوی قرن نوزدهم، به‌ویژه عروسک‌های پاریس با کمد لباس‌های مجللشان، با لباس‌هایی به جدیدترین مد فرانسوی و مجموعه‌ای از کالاهای شخصی از جمله پنکه، ست میز آرایش، چتر – و حتی کارت رقص برای عروسک‌ها بودند. توپ همه چیز مورد نیاز برای عملکرد خانه بخشی از زندگی عروسک بود – مبلمان عروسک، سرویس شام، اجناس آشپزخانه و موارد مشابه. بازی کودکان تا حدی آینه چیزی است که در خانه می بینند. برخی شواهد نشان می دهد که با ورود زنان به محل کار و مراقبت کمتر از کودکان در خانه، عروسک های بچه در پس زمینه محو شده اند. در سال ۲۰۰۳، دختران جوان عمدتاً به عروسک های مانکن علاقه مند هستند. عروسک‌های باربی نقش جدید زن را به‌عنوان یک زن فعال، مستقل و حرفه‌ای و همچنین «دختر رویایی همسایه» که هر دختری آرزوی آن را دارد، منعکس می‌کند. عروسک باربی تجلی فرهنگ مصرف اواخر قرن بیستم است و به غیر از لباس‌های پر زرق و برق، لوازم جانبی آن شامل مواردی مانند تلفن همراه، لپ‌تاپ و ماشین اسپورت است.

نتیجه گیری

عروسک صرفاً یک شیء بازی غیرشخصی نیست. به راهنمای طبیعی و قابل اعتماد کودک در زندگی روزمره تبدیل می شود. کودکان به عروسک های خود وابسته می شوند و عمیق ترین آرزوها، غم ها و شادی های خود را با آنها در میان می گذارند. به یک عروسک یک نام و هویت مخصوص به خود داده می شود. بنابراین، معمولاً وقتی سن بازی گذشته است، نمی توان عروسک ها را به سادگی بیرون انداخت. در قرن بیستم، بازاری برای عروسک ها در میان کلکسیونرهای بالغ شروع به ظهور کرد. در نتیجه، قیمت عروسک‌های عتیقه و ظریف شروع به رشد کرد. قیمت عروسک به نوع، ساخت، سن و شرایط آن بستگی دارد. همچنین مهم است که لباس عروسک اورجینال باشد، لوازم جانبی دیگری داشته باشد و جعبه اصلی خود را داشته باشد. کلکسیونرها و موزه ها اغلب به منشا عروسک علاقه مند هستند. همچنین مهم است که اطمینان حاصل شود که عروسک بازسازی نشده است، کلاه گیس و چشم ها تعویض نشده اند و دست ها، پاها و انگشتان اصلی و سالم هستند. عروسک‌های تاریخی را می‌توان در موزه‌های تاریخ فرهنگی، موزه‌های ویژه و مجموعه‌های خصوصی زیر مشاهده کرد: Legoland، Bil-lund، دانمارک. Musée de la Poupée، پاریس، فرانسه؛ موزه پوپن کوبرگر، کوبرگ، آلمان؛ موزه کودکی بتنال گرین، لندن و موزه کودکی، ادینبورگ در بریتانیا؛ موزه عروسک یوکوهاما، یوکوهاما، ژاپن؛ و Rosalie Whyel Museum of Doll Art، Bellevue، واشنگتن دی سی و انجمن و موزه تاریخی Wenham، Wenham، ماساچوست، در ایالات متحده.

نوشتن دیدگاه

نشانی ایمیل شما منتشر نخواهد شد.